Die große Schule für CONGA mit CD, m. 1 Audio-CD

Warum sich mit der Theorie beschäftigen, statt lieber die Zeit zum Üben nutzen? Diese Frage ist berechtigt. Trotzdem soll Dir dieses Buch neben dem Erlernen des Conga-Spiels auch einen Einblick in die Musiktheorie vermitteln. Das mag zwar für einen Schüler erst einmal eine trockene Unterhaltung sein, ein Schlagwerker (Perkussionist) sollte sich aber damit auskennen, da sie unter Musikern ein notwendiges Verständigungsmittel ist.

Außerdem benötigst Du sie zur eigenen Fortbildung durch andere Lehrbücher. Dieses Buch wird also Theorie und Praxis von Anfang an miteinander verbinden. Viele Lernschritte beinhalten Erklärungen aus der allgemeinen Notenlehre und diese Erkenntnisse werden dann in Übungen am Instrument umgesetzt. Allerdings erkläre ich die Musiktheorie nur so weit, dass daraus die Perkussions-Notenschrift abgeleitet werden kann. Weckt es Dein Interesse und möchtest Du tiefer in diese Materie eintauchen, kannst Du Dir entsprechende Fachliteratur besorgen. Benutze die ersten
Kapitel über die Musiktheorie erst einmal als Nachschlagemöglichkeit und beginne ruhig gleich mit den Übungen. Sobald Dir etwas nicht klar ist, informiere Dich in den entsprechenden Kapiteln.

Da viele theoretische Themen, wie z.B. Metrum, Tempo, Takt und Notenwerte, miteinander in Verbindung stehen, ist es schwer, diese in einer bestimmten Reihenfolge zu erklären. Falls Du ein Kapitel nicht ganz verstehen solltest, gehe trotzdem weiter zum Nächsten. Die Abhängigkeit dieser theoretischen Grundlagen untereinander wird Dir später bewusst werden und Du kannst die Kapitel dann nacharbeiten.

Vorwort
Die Congas
Der Aufbau
Die Stimmung (zweiteiliges Set)
Die Körperhaltung
Die Handhaltung
Die Notation
Das Zeilensystem
Der Notenschlüssel
Die Notenlage bzw Oktavlage
Die Notation der Congas
Das Metrum
Das Tempo
Die Taktarten
Die Noten- und die Pausenwerte
Die Balken-Schreibweise
Ganze Noten, halbe Noten und Viertelnoten
Der Open Tone
Übungen mit dem Open Tone
Der Single Stroke
Rhythmen mit dem Single Stroke
Der Double Stroke
Rhythmen mit dem Double Stroke
Rhythmen mit Single Stroke und Double Stroke
Die Wiederholungszeichen
Schlussstrich und Doppelstrich
Der Bass Tone
Rhythmen mit Open Tone und Bass Tone
Die Achtelnoten
Übungen mit Achtelnoten
Der Closed Slap
Rhythmen mit Open Tone, Bass Tone und Closed Slap
Der Open Slap
Die verlängerte Note
Übungen mit verlängerten Noten
Der Closed Bass Tone
Die Floating Hand (Heel-Tip)
Der "Tumbao"
Der Tap
Rhythmen mit Taps
Auftakt und Schlusstakt
Die Sechzehntelnoten
Die Sechzehntel-Schreibweise
Übungen mit Sechzehntelnoten
Rhythmen mit Sechzehntelnoten
Der "A Caballo"
Die Kästen und der Faulenzer
Der Fill-In
Die Akzentsetzung
Die Paradiddles
Weitere musikalische Zeichen
Der Presionado
Die Zweiunddreißigstel- und Vierundsechzigstelnoten
Die Abbreviatur
Die Short Rolls
Übungen mit Short Rolls
Der Flam
Übungen mit Flams
Fill-Ins mit Flams
Der Fingertip
Die Triolen
Viertel-, Achtel- und Sechzehnteltriolen
Der Shuffle
Rhythmen mit Triolen
Übungen mit Triolen
Fill-Ins mit Triolen
Alla breve
Die Dynamik
Die rhythmische Verschiebung
Das Solo
Die Clave
Lateinamerikanische Rhythmen
Übersicht der Schlagvarianten
CD-Inhalt

Wolfgang Kroh: Geboren 1960 in Niedersachsen und lebt seit 2004 bei München. Mit 17 Jahren begann er autodidaktisch Schlagzeug zu lernen. Später kam diverses Schlagwerk dazu, darunter Congas, Bongos, Kleinpercussion, Djembé und Vibraphone.Auf Live- und Studioprojekte in den Stilrichtungen Rock, Pop, Jazz, Latin, Big Band, Avantgarde, Filmmusik, Musiktheater, Kinderlieder, Musical und Kirchenmusik folgten Schallplatten- und CD-Produktionen, Konzerte im In- und Ausland sowie die Veröffentlichung seiner großen Schulen für Schlagzeug und Djembé. Heute ist er als Musiker in vielen Bands und Formationen der unterschiedlichsten Couleur aktiv beteiligt. Durch die praktische Erfahrung, gemischt mit seinem pädagogischen Feingefühl, unterrichtet er als Lehrer in Musikschulen und auf Workshops.